Por Adela Mac Swiney González

Madrid, España.- El Festival de Cine Iberoamericano de Huelva presentó hoy el cartel de su 48 edición, una creación del reconocido director de arte José Luis Ágreda, que rinde homenaje al director de cine Luis Buñuel, clave en la cinematografía iberoamericana y fija también su mirada en los espectadores, verdaderos protagonistas del Festival tras unas ediciones complicadas por la pandemia.

El Festival de Cine Iberoamericano de Huelva se celebrará, en esa ciudad andaluza, entre los días 11 y 18 de noviembre próximos.

El director del certamen, Manuel H. Martín, aseguró que “el anuncio del cartel y el cambio de formato, de concurso a encargo, ayudará a agilizar la comunicación del certamen y la presencia del festival con meses de antelación a la celebración del noviembre”.

Sobre la elección del autor, Martín señala que “se trata de un autor andaluz de proyección nacional e internacional, que posee un estilo único, personal y muy directo, y cuyo cartel, que integra de forma sutil el universo cinematográfico de Buñuel, invita a participar al espectador y lo convierte en protagonista, que es también el principal objetivo de nuestro certamen”.

Buñuel, además, está estrechamente vinculado al Festival de Cine de Huelva, ya que fue homenajeado en su segunda edición (1976), a la que acudió acompañado por su guionista Jean Claude Carrière.

En el cartel se introducen elementos muy simbólicos de su filmografía: la pierna de “Tristana”, el gallo de “Los olvidados”, la columna de “Simón del desierto”, la navaja de “Un perro andaluz” y la caja de “Belle de jour”, pero, sobre todo, se le da protagonismo al cineasta y su interacción con el espectador, como si Buñuel les preparara para entrar en una increíble escena.

Al respecto, José Luis Ágreda explicó que la idea principal para el cartel de este año ha sido hacer protagonista al espectador, ya que él es la estrella que vuelve a llenar las salas de cine. “El equipo de rodaje, de hecho, está pendiente de él. ¿Y qué mejor director para representar a la inmensa y variada comunidad cinéfila iberoamericana que Luis Buñuel?”, se preguntó.

Obsesionado con su figura desde su participación en la película “Buñuel en el Laberinto de las Tortugas”, a Ágreda el genio de Calanda le parece la opción obvia pues “supo transmitir la idiosincrasia americana y europea sin perder su visión absolutamente única y personal”.

José Luis Ágreda es uno de los directores de arte más reconocidos de la industria cinematográfica y audiovisual española. Artista con un sello muy personal, lleva cerca de 25 años dedicado al dibujo en todas sus posibles variedades: editorial, prensa, publicidad, cómic, diseño en animación, dirección de arte, entre otros.

En el cine de animación, destaca su último trabajo como director de arte en el largometraje “Buñuel en el Laberinto de las Tortugas”, película ganadora, entre otros, del Premio del Jurado en el Festival de Annecy y el Goya 2020 a la Mejor Película de Animación, así como el EFA del cine europeo.

Recientemente, ha trabajado como director de arte de la serie de animación “Viking Skool” en el estudio irlandés Cartoon Saloon, para Disney TV. Y actualmente repite en su labor de director de arte en la nueva película de Pablo Berger, “Robot Dreams”.

Formó parte del equipo habitual de “El País Semanal” durante dos décadas, y ha colaborado en cabeceras como “Fotogramas”, “Cosmopolitan”, o “Qué Leer” y además ha publicado de manera semanal y de forma ininterrumpida cómics durante casi veinte años en la revista satírica “El Jueves”. Su novela gráfica “Cosecha Rosa” ganó el prestigioso premio a Mejor Obra de 2001 en el Salón del Cómic de Barcelona.

(LectorMx)