Por Adela Mac Swiney González

Huesca, España.- El proyecto “Lo que nos detuvo”, del mexicano Arturo Moctezuma ha sido el ganador de la segunda edición de la convocatoria ‘Work in Progress’ del Festival Internacional de Cine de Huesca, un espacio de impulso, visibilidad y acompañamiento para cortometrajes iberoamericanos en fase avanzada de postproducción.

“Lo que nos detuvo”, un cortometraje que está previsto tenga una duración de 16’, está inspirado en una anécdota del director y su pareja Noa Ortíz, coguionista y directora de foto, quienes recibieron la llamada del casero para dejar la vivienda en un mes, lo que les sumió en una espiral de estrés por el alto costo de la vivienda y por tener que seguir en sus precarios trabajos mientras estaban en esa búsqueda.

Finalmente, el amor entre ellos y la determinación de que lo que realmente les apasiona es crear y hacer cine les permite volver a ser ellos mismos.

Arturo Moctezuma y Noa Ortiz manifestaron estar muy contentos y agradecidos por este premio, que les permitirá avanzar en temas de producción que aún faltan como sonido, color, distribución y señalaron que les gustaría encontrar una productora y distribuidora para que el cortometraje viaje también fuera de España. “Nos encantaría estar en el Festival de Cine de Morelia”, dijeron.

En representación del jurado, el productor aragonés J. Alberto Andrés Lacasta, moderador del encuentro, que tuvo lugar en el Salón Azul del Casino de Huesca, subrayó que “es un proyecto tremendamente auténtico, en primer lugar por cómo aborda la precariedad en el acceso a la vivienda, sobre todo en los jóvenes y cómo éstos tratan de buscarse la vida en una ciudad, pese a que su apuesta profesional pasa por las artes, concretamente por el cine”.

Añadió que un tercer elemento importante es el cierre, el reforzar el amor y el cariño que se tienen entre ellos, como un elemento de resistencia y de resiliencia.

El jurado estuvo integrado por los cineastas y productores Gaizka Urresti, Vicky Calavia, José Ángel Delgado y el propio J. Alberto Andrés Lacasta; Chus Fenero, de la Muestra de Cine Realizado por Mujeres de Huesca; Natalia Martínez, de Aragón TV; Ari del Castillo, de la productora mexicana Chemistry y Moisés Tuñón, de la plataforma Festhome

Los otros tres proyectos finalistas en la convocatoria ‘Work in progress’ fueron: el hispano-peruano “Chiejaus, ceremonia ancestral”, de Ignacio Leonidas y Rodrigo Tenuta; el español “Gallina”, de Carlos R. Haro y el mexicano “Memorias del olvido”, de Valentina Ortega Backhoff.

Por otra parte, un total de cinco proyectos fueron seleccionados en la segunda convocatoria Pitching HIFF para apostar por el nuevo talento y por la creación de cortometrajes de profesionales emergentes de España. Esta iniciativa pretende ser un espacio de encuentro para jóvenes cortometrajistas profesionales y productores/as interesados en impulsar nuevos proyectos de ficción, documental, no ficción y animación

La actividad, moderada por Vicky Calavia, miembro de la Commission for Industry Activities del certamen, se realizó en el salón azul del Casino de Huesca.

“El asombro de lo improbable”, una comedia musical de ficción, dirigida por Guillermo Ordás, ubica a una pareja que se cita cada semana en un piso en venta para mantener relaciones íntimas. Él se enamora y una orquesta irrumpe para poner banda sonora a la situación. Ordás, junto con la guionista Natalia Hermens y el productor José Luis Martínez Puche presentaron el proyecto.

La directora y guionista malagueña Ana Ortiz, presentó “Libre”, un thriller de ficción, basado en una vivencia personal, en el que Alicia, de 35 años, sale con sus amigas y pide después un taxi para volver a casa, pero el taxista decide llevarla a un descampado para aleccionarla sobre lo que puede pasarle si sale sola de noche.

También fue seleccionado “La muerte mientras tanto”, que fue presentado por el director David Goñi Artigas y el productor José Santiesteban. Basado en el relato homónimo de Ignacio Martínez de Pisón, cuenta la historia de Carlos que acepta irse a la costa con Paola, una traductora que debe terminar un encargo; poco a poco ambos van llegando a una tensión incómoda que le lleva a él pensar en que ella quiere acabar con su vida.

“El sonido sordo del Frontón”, de Pablo Roncero Garrido, se inspira en una experiencia del padre del director, y busca enaltecer a quienes nos rodean, particularmente a la figura del padre, reconocer sus dones antes de que la muerte llegue y también fue seleccionado “Retrato de un vampiro”, drama con temática LGTB, con la historia de Ander, un vampiro que vive de incógnito como fotógrafo en un pueblo, alimentándose de la sangre de animales, pero un día, su naturaleza le traiciona y mata a una persona; antes de irse del sitio quiere fotografiar a Roque, su amado secreto.

(LectorMx)